Mostrando entradas con la etiqueta Documentales. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Documentales. Mostrar todas las entradas

miércoles, 6 de enero de 2016

«ALÉXANDROS», UN BAUTIZO TRADICIONAL CRETENSE


«Aléxandros» es un documental de George Kasionis sobre un bautizo tradicional en la cuidad cretense de Récimno. Más allá del típico reportaje familiar, el vídeo muestra el enorme apego que la mayoría de los cretenses siguen teniendo a sus tradiciones, algunas de las cuales corren el peligro de desaparecer.

Antiguamente se bautizaba al recién nacido lo antes posible, ya que las enfermedades de los bebés no se superaban fácilmente y se creía que si el niño o niña fallecía sin bautizar su alma quedaría en pena para siempre. Así, para proteger al recién nacido de los malos espíritus hasta el día del bautizo, se le llamaba drakos (dragón). 

El bautizo era, después de la boda, el acontecimiento familiar más importante en Creta y, consecuentemente, se celebraba con una gran fiesta. En la ceremonia religiosa era muy importante la participación del padrino, que era elegido por el padre del niño o niña mucho tiempo antes del nacimiento mediante la costumbre del apretón de manos a un buen amigo para que bautizara al niño que estaba esperando su esposa. Con ese apretón quedaba cerrado un acuerdo no escrito e inviolable. El padrino debía hacerse cargo, entre otras cosas, de la ropa bautismal de su ahijado, así como de otros accesorios como los paños, las velas y el aceite de unción.


Disfruten, pues, en el siguiente vídeo del bautizo tradicional de Aléxandros, el hijo de un empresario cretense cuya familia y amigos (si bien se declaran gente moderna y que mira hacia adelante) están seriamente comprometidos con el mantenimiento y la transmisión de los centenarios valores, costumbres y tradiciones de su tierra. No pierdan detalle de los vestidos tradicionales, de la música y los bailes, de la esmerada artesanía que se aprecia tanto en el mobiliario como, por ejemplo, en los objetos para la ceremonia e incluso en las hogazas de pan.


George Kasionis es uno de los mejores realizadores de vídeo de Grecia y ha recibido numeroso premios y distinciones por su labor profesional. Especializado en el reportaje de bodas, George capta e inmortaliza como pocos las emociones humanas mostradas de manera natural y espontánea. Echen un vistazo a su página web:





viernes, 28 de agosto de 2015

MANOLIS KAZAMÍAS. LA ESTÉTICA DE LA REALIDAD


Debo reconocer que desconocía totalmente la obra de Manolis Kazamías hasta hace apenas unas semanas, cuando su nombre saltó a la primera línea de la actualidad fotográfica gracias a la concesión de un importante galardón internacional. Kazamías consiguió el segundo premio del concurso fotográfico Classic Cars Photo Contest que, organizado por la prestigiosa revista Leica Fotografie International, contó con la participación de más de mil fotógrafos de todo el mundo con obras que inmortalizaban los más de cien años de historia del automóvil.

Manolis Kazamías - Lady in Bentley
2º Premio del Classic Cars Photo Contest

Nacido en 1956 en la ciudad de Dar Es Salaam, Tanzania, en el seno de una familia griega, Manolis Kazamías descubrió el encanto de la fotografía a los 11 años. A los 14 ya disponía de una habitación oscura en cuyo interior revelaba e imprimía sus fotografías en blanco y negro. Desde entonces ha experimentado con todo tipo de técnicas y temas fotográficos, siendo sus preferidos el retrato y el paisaje. Aunque de formación autodidacta, tras más de cuarenta años de dedicación a la fotografía, Kazamías se siente más profesional que amateur y sigue experimentando cada día la pasión por captar con su cámara la estética de la realidad.

Tras pasar sus años de infancia en África, Manolis Kazamías se trasladó a vivir a Grecia, donde aprendió dirección de cine y televisión entre 1974 y 1978 a la vez que cursaba estudios de Economía en la Universidad de Atenas. Hoy en día dedica más tiempo al rodaje de documentales que a la fotografía. La música, arte en el cual también es autodidacta, ocupa igualmente parte importante de su quehacer artístico, puesto que él mismo compone las bandas sonoras de sus películas. A pesar de no vivir ni del cine ni de la fotografía ni de la música, Kazamías dice sentirse “profesionalmente amateur”, pero a la vista del conjunto de su obra, ¿quién se atrevería a considerar aficionado a este artista después de sus más de cuarenta años de dedicación al arte de la imagen y de varios reconocimientos internacionales? Y es que, como él mismo me comenta, “las «horas de vuelo», la experiencia, son un factor determinante en cualquier trabajo humano, y el arte no es una excepción”.



Las principales herramientas de trabajo de Manolis Kazamías son el editor de vídeo Final Cut, una cámara compacta Leica DLux y su iPhone, materiales a los que recientemente ha añadido una Leica S2P con una lente de 120 mm para fotografía digital. Manolis opina que los SmartPhones son excelentes instrumentos que han conseguido acercar la fotografía artística a millones de usuarios. A pesar de ello, afirma: “me molesta la arrogante facilidad de los jóvenes «creadores» que se dedican incansablemente a producir un arte superficial cuyo objetivo principal es el sensacionalismo efímero. Todo esto, por desgracia, se ve facilitado por las infinitas posibilidades que ofrecen los nuevos medios”, y añade: “Yo retoco mínimamente algunas fotografías, como haría en la cámara oscura en la época de la fotografía analógica. Me niego a distorsionar la realidad digitalmente como si fuera un pequeño dios. Hubo, hay y habrá siempre tanta belleza ahí afuera, en el mundo real… En ocasiones me siento superado por una nueva realidad. Mi generación, con todos sus «caprichos», va pasando poco a poco a la historia.”



Kazamías muestra con frecuencia en sus fotografías el contraste entre la inmensidad de la naturaleza y la levedad del ser humano, este último está presente a veces de manera directa y cercana, mirando abiertamente a la cámara; otras veces, su presencia se manifiesta precisamente a través de su ausencia reflejada en paisajes urbanos, casas, lugares abandonados y algunos objetos que insinúan la presencia de un propietario o usuario. También resultan evidentes los fuertes vínculos que el artista mantiene tanto con su África natal como con el país de sus antepasados: Grecia. De hecho, el país helénico concentra la práctica totalidad del trabajo cinematográfico de Manolis Kazamías.

Como muestra, pueden ver a continuación el documental «Express Scopelitis», rodado en griego entre 2004 y 2008 y con subtítulos en inglés. El filme tiene como protagonista a la familia Scopelitis, un clan de marineros que desde 1958, inicialmente con el caique “Panormitis” y más tarde con el barco “Express Scopelitis”, no ha dejado de prestar sus servicios de transporte marítimo entre las denominadas Pequeñas Cícladas (Iraklia, Sjinusa, Donusa, Kufonisi, y Amorgós). 

"Express Scopelitis" - Manolis Kazamías (Grecia, 2008)
[En griego, con subtítulos en inglés]

Y para poner fin a esta presentación general de la obra de Manolis Kazamías les invito a escuchar "A Nice Winter Walk", una composición instrumental concebida como banda sonora para una de sus películas.


Manolis Kazamías


Θέλω να ευχαριστήσω θερμά τον κ. Μανώλη Καζαμία 
για την ευγενική παραχώρηση φωτογραφιών.

Εμμανουέλ



viernes, 20 de marzo de 2015

"PAPORIAS" EN EL FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL DE TESALÓNICA


El cineasta y fotógrafo Stratís Vogiatzís presenta “Paporias”, un filme sobre uno de los últimos artesanos de la construcción naval en madera en Grecia, en la XVII edición del Festival de Cine Documental de Tesalónica.

Dimitris Morakis "Paporias"

La construcción artesanal de embarcaciones en madera está desapareciendo en todo el mundo. También en Grecia, país de enorme tradición marinera, es un oficio en vías de extinción. Sin embargo, en algunas islas griegas todavía quedan unos pocos artesanos empeñados en que su oficio no desaparezca. Uno de ellos es Dimitris Morakis, conocido también por el sobrenombre de Paporias. Miembro de una familia que vivió durante siglos en las costas de Asia Menor, Paporias, el protagonista del documental, vive en la isla de Quíos y desde los doce años se dedica a la construcción artesanal de embarcaciones de madera. Trabaja duramente cada día, desde hace más de cuarenta años, y considera que su oficio es el arte de transformar un elemento natural (la madera) en una obra humana que combina técnica, tradición y arte. Paporias piensa que su trabajo, su arte, debe legarse a las nuevas generaciones porque, según sus propias palabras, “esa conversación primitiva entre el árbol y el mar, con el hombre como intermediario, no debería terminar nunca”.

La película se estrenó ayer, 19 de marzo,  en el Festival de Cine Documental de Tesalónica y volverá a proyectarse mañana sábado, a las 13:00 horas, en la Sala Stavros Tornes.



Paporias - (Grecia, 2015)
Dirección / Fotografía: Stratís Vogiatzis
Guión: Stratís Vogiatzís, Yannis Adrimis
Montaje: Gogo Bébelou
Música: Vasilis Dokakis
Producción: Caravan Project


lunes, 30 de junio de 2014

UNA MIRADA A LA CIVILIZACIÓN MINOICA

Fresco de las Mujeres Azules
(Cnosos, hacia 1600 a.C.)

En el magnífico vídeo que pueden ver a continuación se representa la vida en la Creta minoica y se muestran diferentes aspectos de la cultura que floreció como potencia naval entre los años 3000 y 1400 a.C. Se acostumbra a usar como sinónimos de cultura minoica: cultura prehelénica, cultura egea, cretense o minoana (por Minos). Su nombre es producto de que su descubridor, el británico Sir Arthur Evans, relacionara el palacio de Cnosos, el más representativo de esa cultura, con el palacio del rey Minos y la leyenda del Minotauro.

Los homínidos aparecieron en Creta hace unos 130.000 años, durante la era del Paleolítico Medio. Hachas encontradas en la isla se atribuyen al tipo de Homo erectus encontrado en África. Sin embargo,  estas hachas descubiertas en el desfiladero  de Preveli, al sur de la isla, de están hechas con cuarzo local en lugar de pedernal.

Las investigaciones arqueológicas muestran que los primeros asentamientos en la isla se realizaron entre los años 8000 y 7000  a. C. Sin embargo, los primeros signos de agricultura avanzada aparecieron más tarde, alrededor del 5000 a.C.

Fresco del Salto del Toro
(Cnosos, hacia 1500 a.C.)

El gran auge del comercio marítimo desembocó en la fundación de ciudades y en la construcción de palacios. Los palacios minoicos son los edificios mejor conocidos de los que se han excavado en la isla. Son monumentales edificaciones dedicadas a tareas administrativas, como se evidencia por los múltiples archivos sacados a la luz por los arqueólogos. Características comunes de los palacios minoicos son su disposición alrededor de un patio central, cuyos pisos se comunicaban mediante pequeñas escaleras, las fachadas construidas con piedras porosas y con entradas monumentales, la abundancia de almacenes y la existencia de habitaciones sagradas.

El declive de la civilización minoica comienza con la erupción de Thera (hasta entonces llamada Stronguili) alrededor del año 1600 a.C. que provocó enormes olas y tsunamis que arrasaron la costa de Creta. Las ciudades minoicas, ya muy debilitadas, cayeron posteriormente en manos de los invasores micénicos.

El vídeo es un extracto del documental de la BBC Atlántida: El fin de un mundo  y el nacimiento de una leyenda.

La civilización minoica en la isla de Creta

sábado, 3 de mayo de 2014

PABLO. UN REY INSÓLITO


El pasado 6 de marzo se cumplieron cincuenta años de la muerte de Pablo I, penúltimo rey de Grecia. Su figura despierta recuerdos dispares entre los más mayores, mientras que las nuevas generaciones desconocen por completo la personalidad de quien, para bien o para mal,  fue rey de Grecia entre 1947 y 1964.

Se presenta estos días en Tesalónica el documental Pablo. Un rey insólito, cuyo objetivo es, según sus productores, dejar constancia -por primera vez en profundidad y de manera objetiva- de la vida de Pablo como persona, como príncipe heredero y como rey. El documental muestra cómo los acontecimientos históricos fueron transformando la personalidad del monarca, y de qué manera afectaron al país las decisiones, acertadas y erróneas, que Pablo tuvo que tomar a lo largo de su reinado.

Los reyes Pablo y Federica de Grecia
(Imagen: To Vima)

La película se divide en dos episodios. En el primero se presentan los años de infancia, adolescencia y juventud del rey hasta su subida al trono y su primer año de reinado. La segunda parte de la obra profundiza en la personalidad del monarca y presenta diversos momentos de su vida familiar (con abundante material fotográfico desconocido hasta la fecha) y los más importantes acontecimientos ocurridos hasta su muerte. El documental no rehúye temas espinosos como la relación del rey con el primer ministro Caramanlís o el controvertido papel que jugó su esposa, la reina Federica, tanto en su reinado como en el del hijo de ambos, el rey Constantino II.  

Las referencias a las personalidades y a los acontecimientos históricos de la época están documentadas a través de entrevistas a miembros de su familia (sus hijos Constantino –el último rey de Grecia-, la reina Sofía de España y la princesa Irene), a importantes personalidades políticas de la época y a varios historiadores, tanto de Grecia como del extranjero. Todo ello es el resultado de un trabajo de más de tres años de investigación y documentación en archivos públicos y privados.

A continuación pueden ver un fragmento de 10 minutos del documental (en griego).

Pablo. Un rey insólito (2014)

Enlaces:


domingo, 15 de diciembre de 2013

"INDEBITO", LA CRISIS GRIEGA A TRAVÉS DE LA MÚSICA REBÉTICA


Un tema de absoluta actualidad (la crisis griega), un cineasta reconocido internacionalmente (Andrea Segre) y un cantautor sensible, versátil e imaginativo (Vinicio Capossela). Y aquí tenemos Indebito, una película documental que cuenta la crisis del país cuna de la cultura occidental, la tierra gracias a la cual somos lo que somos. Un fresco que narra los orígenes del hombre. Tal vez porque, después de la puesta del sol, solo podemos esperar un nuevo amanecer.

Tras las huellas del rebético, la música de los refugiados llegados a Grecia desde Asia Menor que se desarrolló en los bajos fondos de las grandes ciudades, Capossela y Segre trazan el trágico retrato de un país en el que la crisis económica ha vaciado de valor todo aquello que no tenga un precio. Pero, a pesar de la crisis,  queda claro que el rebético y el deseo de cambiar las cosas y de rebelarse sigue todavía vivo.

Vinicio Capossela en una escena del documental

Cineasta y cantautor se convirtieron, durante el verano de 2012, en vagabundos en el lugar que mejor simboliza la crisis: Grecia. Siguiendo las palabras, los pensamientos y la música de los rebetes, los cantantes de rebético, el blues griego. Una música que surgió de la desesperación de una antigua crisis (la expulsión de los griegos de Asia Menor) y que supuso una de las señas de identidad de la Grecia moderna, llevando con ella el dolor del exilio y de la resistencia a la violencia de la historia. Es una música contra el poder, no autorizada, ilegal. Los rebetes son los portadores de esa identidad. Sus palabras y su música llenan cada noche las tabernas de Atenas y Tesalónica. Y Vinicio Capossela entreteje sus notas con los pensamientos de su diario de viaje… Y así, Grecia se convierte en Europa; su crisis es la nuestra, y el rebético es el canto vivo de una esperanza desesperada… e ilegal.

Indebito (Italia, 2013)
Dirección: Andrea Segre
Guión: Andrea Segre / Vinicio Capossela
Fotografía: Luca Bigazzi

El estreno mundial de Indebito tuvo lugar el 7 de agosto en el Festival del Film de Locarno (Suiza). En Grecia se presentó el pasado mes de noviembre, mientras que en España hizo su debut esta misma semana, el 12 de diciembre, en Barcelona, abriendo la segunda edición de la Mostra de Cinema Italià. 

Enlaces:


domingo, 10 de febrero de 2013

BESOS A LOS NIÑOS (Φιλιά εις τα παιδιά)



Pocas fechas después del Día Internacional de Conmemoración en Memoria de las Víctimas del Holocausto, ha comenzado en Atenas la proyección de Besos a los niños, una película documental que tiene como protagonistas a cinco ancianos cuyas edades oscilan entre los 75 y los 80 años. Cinco seres humanos, cinco judíos griegos que han alcanzado la senectud gracias a que en los años de la ocupación alemana de Grecia varias familias cristianas, poniendo en riesgo las vidas de sus propios miembros, los ocultaron en sus casas, salvándolos así de la deportación y de una muerte segura en los campos de exterminio.

Rosina Pardo-Asser, Sifis Venturas, Eftijía Nahmía-Nahman, Selly Koén-Kunio y Marios Susis (sí, algunos apellidos delatan sus orígenes ibéricos) relatan ante la cámara del director Vasilis Lulés cómo encontraron la salvación en las casas de sus vecinos cristianos cuando el destino parecía tenerles reservada una muerte muy temprana. Historias que no sólo ocurrieron en Tesalónica, donde vivía la gran mayoría de los judíos griegos, sino también Janiá, en Atenas, en Yiánnena... Eran niños que durante su infancia no sintieron nada especial por ser judíos; también se consideraban griegos y se sentían orgullosos de serlo. Algunos de ellos, principalmente en Tesalónica, vivían en familias que gozaban de una buena posición social, iban a colegios ricos y mixtos con una gran tolerancia religiosa. De repente, se vieron señalados y amenazados, y solamente unos pocos consiguieron evitar un trágico final. Rosina, por ejemplo, pasó 548 días oculta en una casa de cristianos griegos del centro de Tesalónica. Sifis, en Janiá, se salvó gracias a su niñera cristiana, a la cual consideró durante años como su verdadera madre.

...Una película que restablece valores que debemos encontrar de nuevo, 
como el de la solidaridad que ofrecieron algunas personas a los judíos...
Vasilis Vasilikós (escritor)

El director del documental, Vasilis Lulés, en declaraciones a varios medios de comunicación griegos, asegura que no quería hacer una película más sobre el Holocausto sino "una película sobre la infancia a la sombra del Holocausto". Explica que "el miedo y el terror de un niño perseguido es totalmente diferente del miedo que sienten los adultos en idéntica situación. No quería que me contasen un cuento. Intenté hurgar es sus heridas, hacer que hablaran, que se expresaran como si estuvieran viviendo en ese momento su antigua y trágica historia. Mi película es la búsqueda de su infancia perdida, como si fuera un psicoanálisis". Y a buen seguro que Lulés consiguió su objetivo, obteniendo unas inestimables reflexiones de las que no está ausente el sentido de la culpabiliadad por haber sobrevivido que todavía sienten estas cinco personas ante los miles de niños judíos que no tuvieron tanta suerte como ellos.

Besos a los niños no habría podido realizarse sin el apoyo, entre otras instituciones, del Museo Judío de Grecia. Lulés comenzó sus investigaciones en 2005, a raíz de una exposición que organizó el Museo sobre los niños hebreos escondidos durante el período de la ocupación alemana. El documental no se detiene en las historias personales y en los valiosos documentos que aportan los cinco protagonistas (diarios, redacciones escolares, fotografías y películas familiares) sino que descubre también imágenes hasta ahora desconocidas de Atenas y Tesalónica durante la ocupación a través de varios archivos cinematográficos, películas rodadas por soldados alemanes y algunas tomas ilegales realizadas por ciudadanos griegos.

El documental Besos a los niños ha participado ya en varios festivales cinematográficos tanto en Grecia como en otros países, habiendo conseguido premios a la película preferida por el público, a la mejor dirección, al mejor documental y a la mejor banda sonora, obra del compositor Nikos Kypurgós.

Φιλιά εις τα παιδιά (Besos a los niños) -tráiler-

Proyección en Atenas
Filmoteca Nacional (Ierá Odós, 48)
Cada día: 18:00, 20:00 y 22:00

Proyección en Tesalónica
(desde el 17 de febrero)
Olympion (Aristotelous) 17:00 (una proyección)
Y a continuación, cada sábado y domingo:
17:00 en la sala Pavlos Zanniás (edificio Olympion)


Página de la película en Facebook


domingo, 27 de enero de 2013

EL MUSEO JUDÍO DE GRECIA


Otro de esos encantadores museos que hay medio escondidos en las calles del centro de Atenas y que, por lo general, suelen quedar fuera del programa de visitas de los viajeros que se acercan a la capital helena, es el Museo Judío de Grecia. Fundado en 1977, tiene como objetivo reunir, conservar, investigar y exponer el material cultural que da fe de los 2.300 años de presencia judía en el país heleno. Considero importante reseñar que al inicio de la II Guerra Mundial Grecia contaba con una población de unos 75.000 judíos, la mayoría de los cuales fueron deportados y asesinados por los nazis. En la actualidad la población judía del país asciende a unas 5.500 almas. 

Desde 1997, el Museo está instalado en un edificio que conserva una hermosa fachada neoclásica, pero cuyo interior fue totalmente remodelado para exponer su colección, organizada en varias unidades temáticas que se exhiben en cada una de las plantas del Museo. Estas alturas se distribuyen alrededor de un atrio octogonal que actúa como eje central del edificio y que, además, recibe la luz natural a través de una gran claraboya. ¡Tan solo por el interés arquitectónico del edificio, el Museo Judío ya merece una visita!

Un aspecto de la restaurada Sinagoga Romaniota de Patras

La vitrina que contiene los "tikim". A la izquierda, la Sinagoga

Nada más entrar al Museo, nos encontramos la recepción; pero basta con descender unos pocos escalones para acceder a la primera de las unidades temáticas: La Sinagoga. Aquí se exhibe el interior restaurado de la antigua Sinagoga Romaniota de la ciudad de Patras. Se considera que los Romaniotes fueron los primeros habitantes judíos de Grecia. Su presencia en el país está documentada desde el período Helenístico y la lengua que hablaban era un dialecto de la koiné denominado yevánico o judeogriego. En la misma planta se exhiben varias telas con ricos bordados y otros objetos de uso en la Sinagoga, así como una vitrina que muestra diferentes estuches cilíndricos de madera (tikim) para el Séfer Torá (Libro del Pentateuco). 

Mesa preparada para una celebración

De nuevo en la recepción, subimos por las escalertas que nos llevan a la segunda unidad temática del Museo: Las fiestas religiosas. Aquí se presenta el ciclo de las celebraciones religiosas judías, cuyo tema central son los rituales del Sabbath (Sábado), el día  sagrado que los judíos dedican a la oración y al descanso. Podemos ver, entre otros objetos, las Menorás de Janucá (el candelabro especial de ocho brazos), Meguilah (cilindros que contienen el Libro de Esther), Novias (dulces tradicionales sefardíes que se preparan para la fiesta de Purim) o los Shofarot (cornetas elaboradas con cuernos de carnero, usadas en las celebraciones del Rosh Hashaná (Año Nuevo) y del Yom Kippur).

 La participación de los judíos griegos en la defensa de su país

El siguiente nivel está dedicado a la Historia, y en él se muestran documentos históricos, inscripciones y libros que prueban la presencia histórica de los judíos en Grecia. A través de uniformes, medallas, fotografías, publicaciones y diversos artículos de periódicos, queda presente la contribución de los judíos griegos a la defensa de su país en diferentes ocasiones. También aquí podemos ver varias muestras del apoyo de los judíos de Grecia al restablecimiento del pueblo judío en la Tierra de Israel.

Ropa y objetos usados en los campos de concentración

Tras pasar por la siguiente planta, que alberga una sala de proyecciones, seguimos subiendo por las cómodas escaleras del Museo Judío hasta llegar al espacio dedicado a la Shoah u Holocausto en el que murió el 87% de la población judía de Grecia a manos de la locura nazi. El horror del genocidio queda representado a través de varias prendas de ropa que llevaban los deportados judíos en los campos de exterminio. Encontramos también fotografías, documentos oficiales y otros objetos que utilizaban los prisioneros en su vida diaria. 


Vestidos tradicionales sefardíes

Todavía impresionados por el recuerdo del Holocausto, ascendemos a la siguiente planta que alberga una unidad temática mucho más agradable y vistosa: Los trajes tradicionales. Vitrinas llenas del colorido de las vestimentas que usaban los judíos griegos desde el siglo XVIII hasta la década de los años 40 del pasado siglo. La simpática guía nos explica las diferencias entre la manera de vestir de los Sefardíes y los Romaniotes. Hay trajes de boda, tocados ricamente bordados, calzado, trajes de diario y de fiesta, ropa de niños. Especialmente hermosos son los trajes de las judías sefardíes, que conservaron hasta el siglo XX la misma manera de vestir que utilizaron sus antepasados en la siempre añorada Sefarad.


 La sala dedicada al "Ciclo de la vida"


Algunos colgantes y amuletos 

La última unidad temática del Museo Judío está dedicada al Ciclo de la vida. En ella se exhibe una gran variedad de objetos de uso religioso y doméstico que describen la vida diaria de los judíos de Grecia y las celebraciones que marcan las distintas etapas de la vida de cada judío: nacimiento, circuncisión (Berith Millah), la mayoría de edad religiosa (Bar Mitzvah), matrimonio, la vida en casa y la muerte; todo ello presentado a través de ropas, bordados, objetos de uso cotidiano y diferentes amuletos. 

Mi visita al Museo Judío de Grecia ha terminado. Continúo, sin embargo, subiendo las escaleras hasta llegar al espacio de la biblioteca, donde el amable personal del Museo, que me ofreció todo tipo de facilidades para realizar el presente reportaje, me brinda unos minutos de agradable conversación y me obsequia con algunos libros y catálogos de las  exposiciones y actividades del Museo.


Museo Judío de Grecia
Nikis, 39 - Plaka
105 57 - Atenas
Tel: 210 322 5582 
Fax: 210 323 1577
Metro: Syntagma
Horario:
Lunes a viernes: 09:00 - 14:30
Domingo: 10:00 - 14:00

         

He querido publicar la entrada dedicada al Museo Judío de Grecia hoy, 27 de enero. Es el día elegido por la Asamblea General de las Naciones Unidas para conmemorar el Día Internacional en Memoria de las Víctimas del Holocausto porque en esa fecha, en 1945, el ejército soviético liberó el mayor campo de exterminio nazi, en Auschwitz-Birkenau (Polonia).

El documental Geography of Memory (Geografía de la Memoria) presenta una colección de historias personales de varios judíos griegos en relación con la II Guerra Mundial y la persecución que sufrieron por parte de los nazis. Algunas de estas personas lograron esconderse y salvarse, mientras que otros fueron deportados a Auschwitz-Birkenau y Bergen Belsen, de cuyos campos de concentración lograron salir con vida y regresar a Grecia entre los años 1945 y 1946. Todos ellos relatan sus trágicas experiencias en este filme documental del que a continuación pueden ver un tráiler en griego con subtítulos en inglés.



Geografía de la Memoria  
Producción y dirección: Nikos Chrisikakis
Investigación : Esther Solomon


Monumento en Memoria de las
Víctimas del Holocausto
Atenas



miércoles, 12 de diciembre de 2012

UTOPÍA EN EL HORIZONTE



En mayo de 2011, centenares de miles de griegos irrumpieron en la Plaza Sintagma en Atenas para protestar contra la liquidación de su país, de sus derechos laborales y de sus medios de subsistencia a las corruptas elites nacionales y los intereses financieros en el extranjero.

En cuestión de días, un campamento de protesta fue creado -- organizado bajo los principios de democracia directa, autogestión y ayuda mutua -- proporcionando una vislumbre de utopía en medio de una devastadora crisis financiera, política y social. El 28-29 de Junio, durante una votación parlamentaria sobre nuevas medidas de austeridad, el estado finalmente respondió con fuerza brutal, eventualmente desalojando a los manifestantes de la plaza y aplastando el potencial radical de su experimento social.

Un año más tarde, Leonidas Oikonomakis y Jérôme Roos -- investigadores en el Instituto Universitario Europeo y coautores del blog activista ROARMAG.org -- regresaron a Atenas para hablar con activistas involucrados en el movimiento y la ocupación de la Plaza Sintagma, así como el héroe de la resistencia en la Segunda Guerra Mundial, Manolis Glezos. Lo que sigue es este retrato dramático de un país al borde del colapso; y de las personas que decidieron luchar para construir un mundo nuevo sobre viejas ruinas.

"Utopía en el Horizonte" 

Presentado Por: 
* Reflections on a Revolution (ROARMAG.org) 

 Fue Posible Gracias A: 
* Syntagma Multimedia Team (MINDTHECAM.net) 

 Una Producción De: 
* Descuadro Producciones (DESCUADRO.com) 

Testimonios: 
* Maria Kanellopoulou 
* Dimitris Timpilis 
* Niki Dimitriadi 
* Manolis Glezos 

 Dirección: 
* Jérôme Roos *
 Leonidas Oikonomakis 

 Producción: 
* Jérôme Roos 
* Andrés Cornejo 

 Edición: 
* Andrés Cornejo 

 Diseño de Sonido: 
* Benjamin Schimpke 

 Música Adicional: 
* OddOne Studio 

 Asistente de Produción: 
* Tamara Van Der Putten 

 Tomas de Archivo: 
* Syntagma Multimedia Team 

 Guión: 
* Jérôme Roos 
* Andrés Cornejo 
* Leonidas Oikonomakis 

 Traducciones: 
* Leonidas Oikonomakis 
* Yorgos Goumas 
* Maria Pafili 
* Tamara Van Der Putten 
* Santiago Carrión 
* Pedro Noel 

 Música: 
* Maria Kanellopoulou (soprano) - 'Astron Ouranion' 
* Maria Kanellopoulou (soprano) - 'Pace Pace Mio Dio' 
* Nikolas Asimos - 'Den Pa Ma Nas Xrypan' 

 Agradecimiento Especial A: 
* Christos Staikos 
* Manos Cizek 
* Geoff Arbourne 
* Manolis Foinikianakis 
* Nikolas Leventakis 
* Boumba Dimitrokali 
* Felipe Maqui 
* Gorka Molero 
* Stavris Chatzivasiliou 
* Tamara Van Der Putten 
* Ike Krijnen