ΧΡΙΣΤΟΣ ΑΝΕΣΤΗ!

ΧΡΙΣΤΟΣ ΑΝΕΣΤΗ!


ΧΡΟΝΙΑ ΠΟΛΛΑ!

"Χριστός ανέστη εκ νεκρών,
θανάτω θάνατον πατήσας,
και τοις εν τοις μνήμασι,
ζωὴν χαρισάμενος!"

PETROS GAITANOS

Como cada año por estas fechas, la voz de Petros Gaitanos, interpretando los llamados "Himnos de Pascua", se escucha frecuentemente en emisoras de radio y televisión de toda Grecia. También durante estos días, el cantante (considerado como uno de los mejores intérpretes de música bizantina) ofrece numerosos conciertos en directo tanto en recintos sagrados como profanos.

Petros Gaitanos nació en Drama el 31 de octubre de 1967. Tras muchos años de estudios musicales, se tituló en Música Bizantina y Europea en el Conservatorio Griego de Atenas. Allí tuvo como profesor a Manolis Jatsimarcos, una de las personalidades más respetadas en este tipo de música. Gaitanos realizó su primer trabajo discográfico de la mano de Stamatis Spanudakis, quien compuso para él el disco "Δίλημμα" ("Dilema") que supuso todo un éxito. Siguieron nuevos trabajos en colaboración con compositores de la talla de Yannis Spanos, Jristos Nicolópulos, Arleta, Dionysis Tsakis... y de letristas como Lina Nicolacopulu o Manos Elefzeríu.

Aunque especializado en música bizantina, Gaitanos es también un gran intérprete de temas populares y tradicionales. El rebético y el laikó tampoco faltan en su repertorio, que ha llevado a países tan dispares como Estados Unidos, Canadá, Australia, Israel, Gran Bretaña o Turquía.

Hoy, teniendo en consideración que nos hallamos en plena celebración de la Semana Santa ortodoxa, os invito a escuchar a Petros Gaitanos en dos vídeos en los que interpreta Cantos o Himnos de Pascua. Seáis o no creyentes, cerrad los ojos y dejad que os envuelva la voz aterciopelada y llena de matices de este ruiseñor de Macedonia.

Petros Gaitanos
Ώδες Αγγέλων / Odas de los Ángeles
Templo de Santa Sofía (Tesalónica)

Petros Gaitanos
Στους Άγιους Τόπους / En los Santos Lugares



Sitio oficial de Petros Gaitanos

LOS TESOROS DEL MONTE ATHOS, EN PARÍS

Casi coincidiendo con la entrada que le dedicamos a Fotis Kóntoglu, el artista que recuperó la tradición artística bizantina para la Grecia moderna, se inauguraba en París una excepcional exposición de arte bizantino: "El Monte Athos y el Imperio Bizantino: Tesoros de la Montaña Santa". La muestra la integran 183 obras que nunca antes habían salido de Grecia y, muchas de ellas, tampoco habían abandonado jamás el Monte Athos.

La importancia que Grecia otorga a esta exposición se refleja en que en la inauguración de la muestra se dieron cita el primer ministro griego, Costas Caramanlís; la ministra griega de Asuntos Exteriores, Dora Bakoyannis; el Pariarca Ecuménico, Bartholomeos I, y el alcalde de la capital francesa, Bertrand Delanoë.


Las piezas que componen esta retrospectiva son, todas ellas, muy difíciles de ver, en particular por las mujeres, quienes tienen absolutamente prohibido el acceso al Monte Athos. Los hombres, por su parte, necesitan un visado especial que demuestre su condición de peregrinos o de científicos.


Los manuscritos, miniaturas, iconos, pinturas y objetos litúrgicos reunidos en esta exposición, proceden de nueve de los veinte monasterios ortodoxos del Monte Athos. Donadas por los emperadores de Bizancio o creadas por los monjes, las obras, hechas de materiales preciosos -sedas bordadas de oro, madera finamente tallada, cálices de jaspe y de plata dorada-, son otras tantas muestras del estilo bizantino.


En el centro de la exposición, una sala sonorizada con cantos del Monte Athos evoca el interior de un monasterio. Un iconoclastio (elemento de separación entre la nave y el santuario) ha sido reconstituido con puertas que representan a la Virgen y frisos evocadores de la vida de Jesús. Objetos de culto antes de ser obras de arte, numerosos iconos medievales pueden ser admirados, entre ellos un San Jorge y un San Demetrio, patrón de Tesalónica. Con un fondo dorado, que simboliza el mundo inmaterial, los dos santos guerreros son representados en su juventud y con un aire melancólico característico de la iconografía de principios del siglo XIV.

Junto a documentos firmados por los emperadores bizantinos, pueden admirarse manuscritos con bellas iluminaciones, entre los que destaca un evangeliario de 1340, regalado al monasterio de Vatopediu por el emperador Juan VI Cantacuceno. Una iluminación con fondo dorado representa un santo copista vestido con una túnica drapeada de azul intenso, junto a sus herramientas de trabajo, cuchilla tinta y pluma.


Si estáis en París o tenéis pensado visitar la capital francesa en los próximos meses, no os perdáis esta exposición única e irrepetible.

"El Monte Athos y el Imperio Bizantino:
Tesoros de la Montaña Santa"
Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris
Av. Winston Churchill - 75008 Paris
del 10 de abril al 5 de julio de 2009
(Metro: líneas 1 y 13)

Documentación y enlaces:
lavanguardia.es
kathimerini.gr
el Monte Athos


Monasterio Zografou (Monte Athos)


¡Feliz Pascua!

FOTIS KÓNTOGLU

Fotis Kóntoglu -"Autorretrato"

Fotis Kóntoglu fue, sin ningún género de dudas, el artífice del renacimiento de la tradición artística bizantina en la Grecia moderna. Está considerado como el padre de la llamada Generación de los 30, compuesta por un grupo de artistas que se dedicaron a buscar y a recuperar el espíritu griego en su arte a través del regreso a sus raíces culturales bizantinas.

Nacido en Aivali (Asia Menor) en 1895, perdió a su padre cuando apenas había cumplido su primer año de edad. Creció bajó el cuidado del hermano de su madre, un monje del Monasterio de Santa Paraskeví. Con tan sólo diez años, el pequeño Fotis ya da muestras de un gran talento tanto en las artes plásticas como en la escritura. En la Escuela de Secundaria de Aivali publica, junto a otros dos compañeros, una revista cultural con el título de "Melissa" que él mismo se encarga de ilustrar.

"Guerreros de la Guerra de la Independencia", 1948

En 1913, comienza sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Atenas. Sin embargo, tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, su familia se ve incapaz de seguir pagándole los estudios y el joven Fotis se ve obligado a buscar trabajo. Encuentra un empleo como ayudante en un estudio fotográfico al tiempo que comienza a diseñar escenarios teatrales.

En 1915, interrumpe sus estudios en Atenas y decide visitar países como Francia, España , Portugal y Angola. Tras su largo viaje, regresará a Francia, donde trabajará, en un principio, como empleado en una fábrica de municiones. Más tarde se establece en París y comienza a colaborar con la revista "Illustration". Pronto será bien conocido en los círculos artísticos e incluso recibirá un premio por su trabajo como ilustrador del libro de Knut Hamsoun "El Hambre". También escribe en aquella época su primera obra literaria con el título de "Pedro Casas", basada en la vida de un pirata español.

"El valle de las lágrimas"

Finalizada la guerra, en 1919 Kóntoglu regresa a su ciudad natal donde da clases de francés y de Bellas Artes en la escuela local. Tras la derrota griega en la campaña de Asia Menor, en 1922, los griegos de aquellas tierras se ven obligados a marchar a Grecia como refugiados. Kóntoglu es uno de ellos. Llega primero a Mitilene y, desde allí, viajará a Atenas, donde se establecerá definitivamente. El pintor lleva consigo la amargura de haber tenido que abandonar para siempre la tierra de sus antepasados, pero atesora también el orgullo y la voluntad de trabajar por el renacimiento de la tradición artística bizantina frente a las tendencias estéticas de la Europa Occidental que entonces imperaban en Grecia. Kóntoglu, el artista, el diseñador, el ilustrador, el pintor de iconos, el escritor, tendrá como principal propósito unir la Grecia Antigua y la Grecia Moderna a través de la recuperación del arte bizantino y de la fe cristiana ortodoxa. En 1926, Fotis Kóntoglu contrae matrimonio con María Jatzikampuri, también natural de Aivali. Del matrimonio nacerá una hija: Despo.

"Despo", la hija del artista

El pintor colabora con las revistas "Elliniká Grámmata" y "Nea Estía" a la vez que continúa diseñando escenarios teatrales y escribiendo si interrupción gran cantidad de ensayos literarios. Entre 1931 y 1932 trabaja en el Museo Bizantino de Atenas. Construye también su casa, donde dos de sus más destacados alumnos, Yannis Tsarujis y Nikos Engonopulos, decoran con frescos algunas de las estancias de la vivienda. En 1933 viaja a Egipto para organizar, a petición del Gobierno de El Cairo, el Museo Copto. En 1935, de nuevo en Grecia, se encarga de la restauración de los frescos de Mystras, mientras que durante el período 1938-1939 pinta los frescos del Ayuntamiento de Atenas.

"Las doce ciudades de Jonia" (detalle), 1937
( Fresco en el Ayuntamiento de Atenas)

Durante la II Guerra Mundial, Kóntoglu pasa por graves dificultades económicas que le obligarán a vender su casa (un auténtico museo de pinturas al fresco), pierde a su hermana y su esposa se enfrenta a graves problemas de salud. El pintor encuentra alivio y consuelo en la fe ortodoxa, que tan profundamente había cultivado durante su niñez en el monasterio de Aivali, de tal manera que a partir de ese momento se dedicará exclusivamente a la pintura religiosa de iconos, templos y capillas , principalmente en Atenas, como la Kapnikarea, en el mismo centro de la capital; San Andrés, en Patisia; San Jorge, en Kypseli. Entre las capillas destacan las de la Familia Zaimis, en Río; la de la familia Pesmatzoglou, en Kifisia; la de los Gulandris, en Ekali; La del Policlínico de Atenas o la de Santa Bárbara en Egaleo.

"La familia del artista" (detalle), 1932
(Fresco de la casa de Fotis Kóntoglu)

Aconsejo vivamente la contemplación de los frescos con los que el pintor, ayudado por Tsarujis y Engonópulos, decoró su propia casa. Los frescos se encuentran en la Pinacoteca Nacional de Atenas.

Recibió innumerables premios, entre los que destacaremos el de la Academia de Atenas, en 1961, y el "Primer premio de la Literatura y las Artes", también otorgado por la misma institución. Fotis Kóntoglu falleció el 13 de julio de 1965, en el hospital "Evangelismós" de Atenas, debido a una infección post operatoria tras sufrir un accidente automovilístico.

"Los Arcángeles Miguel y Gabriel"

Enlaces y documentación:

Programa monográfico (en griego) sobre Fotis Kóntoglu del archivo audiovisual de la ERT, aquí.

"Pintores griegos del s.xx" (Ed. Melissa)
"Catálogo de la Pinacoteca Nacional de Atenas" (Fundación S. Niarjos)

GRECIA EN EUROVISIÓN: 1993

Continuamos analizando las participaciones griegas en el Concurso de la Canción de Eurovisión y llegamos al año 1993. Dado el excelente quinto puesto conseguido en la edición anterior con una canción que combinaba a la perfección tradición y modernidad, la ERT decidió seguir por el mismo camino y eligió un tema rítmico y de fuerte influencia oriental: "Ελλάδα, χώρα του φωτός" ("Grecia, país de la luz"). Vaya la entrada de hoy dedicada a mi buen amigo Danielo, ferviente admirador de la cultura helénica y el mejor cronista eurovisivo del mundo. Dani se nos marcha al Perú dentro de unas pocas horas y para bastante tiempo. A Dani y a mí nos une el gusto y, por qué no decirlo, la nostalgia por las canciones griegas de la década de los 90. Eran canciones que siempre concedían un espacio a la música y a los ritmos tradicionales y, sobre todo, ¡estaban cantadas en griego! Καλό ταξίδι, Ντάνι!


La preselección
La Radiotelevisión griega optó, por segundo año consecutivo, por una preselección a puerta cerrada a la que se presentaron un total de 73 canciones. Sólo se anunció el nombre de la canción ganadora: "Grecia, país de la luz", con letra y música de Dimoszenis Stringlís. La ERT, sin embargo, decidió que no fuese Dimoszenis -también cantante- quien interpretase la canción en el festival y propuso que fuese una intérprete femenina. Entre los nombres propuestos estaban los de Alexia, Sofía Arvaniti, Constantina y Keti Garbí. Finalmente, fue esta última la cantante seleccionada para acudir a Millstreet (Irlanda). Hay que señalar que Keti Garbí dijo "no"en un principio, y sólo tras escuchar la canción en varias ocasiones accedió a encabezar la delegación helénica.
A pesar de que no se hizo público ninguno de los nombres de los cantantes que participaron en la preselección, más tarde se supo que entre quienes intentaron acudir a Eurovisión aquel año estaban Mandó (quien representaría a Grecia en el festival diez años después) y Sakis Ruvás (que acudió a Eurovisión en 2004 y volverá a hacerlo dentro de poco más de un mes con la canción "This is our night").

"Grecia, país de la luz" - videoclip promocional

El videoclip
El videoclip promocional de la canción griega se rodó en la isla de Hydra por decisión de la compañía discográfica de la cantante. Sin embargo, Giorgos Dampasis, el realizador, insitió en que el vídeo fuese grabado en la isla de Andros -su lugar de origen-, creando así un conflicto entre la discográfica y la televisión pública. Finalmente, la ERT amenazó con ofrecer el rodaje a otro realizador y, a última hora, el vídeo se rodó en Hydra. No obstante, Dampasis obtuvo el compromiso de la ERT de grabar el vídeo de Eurovisión del año próximo en Andros, como así sucedió. Dicen que "el que resiste, gana", ¿o no?


El Festival
El Festival de Eurovisión de 1993 se celebró en la localidad irlandesa de Millstreet, en el condado de Cork, el 15 de mayo. El lugar elegido fue el Green Glens Arena y la presentación estuvo a cargo de Fionnuala Sweeney. Participaron 25 países, registrándose la incorporación al concurso de Croacia, Eslovenia y Bosnia-Herzegovina. Mónaco estuvo ausente por décimocuarto año consecutivo, mientras que a Yugoslavia (o más bien lo que entonces quedaba de ella) se le negó el derecho a participar debido a las guerras que tenían lugar en su territorio.



La actuación griega
Keti Garbí apareció sobre el escenario de Millstreet en sexto lugar, justo después de la representación danesa y precediendo al tema presentado por Bélgica. Junto a ella, sobre el escenario estaban Ilías Ajaldotis (batería), Orestis Plakidis (sintetizador/bajo), Stelios Zajaríu (percusión) Nikos Tersís (teclados) y Victoria Jalkiti (segunda voz). Nuevamente, el veterano director Jaris Andreadis acertó con los arreglos orquestales. Keti lució un modelo de inspiración greco-egipcia, en azul turquesa, que combinaba a la perfección con sus impresionantes ojos. El vestido -creación de la diseñadora Sília Krizarioti- es, todavía hoy, uno de los más originales que han desfilado por los escenarios eurovisivos. Keti Garbí demostró un absoluto dominio de las cámaras y con su peculiar voz y sus sensuales movimientos consiguió para Grecia 64 puntos y un noveno puesto en la clasificación final. Un buen lugar si tenemos en cuenta que participaban 25 países y que quedaron detrás muchos países de gran tradición eurovisiva. Para Keti comenzó entonces una brillante carrera musical de éxitos ininterrumpidos hasta el día de hoy.

La anécdota
Keti Garbí dejó perplejos a presentes y televidentes con el atrevido vestido que lució en el escenario irlandés. Contemplando la hechura de su traje, comenzó entre prensa y público la discusión de si la cantante griega llevaba o no ropa interior. Un tema que, hasta hoy mismo, es el secreto mejor guardado de Keti. ¿Alguien se atreve a opinar?

Keti Garbí (Grecia - Eurovisión 1993)

"Ελλάδα χώρα του φωτός"
Στίχοι/Μουσική: Δημοσθένης

Ελλάδα χώρα του φωτός
του κόσμου αρχή και γυρισμός
τόπος που διάλεξε ο θεός
κάτι τρέχει, πέρα βρέχει
έρχεται δύσκολος καιρός
και σου φωνάζει ο ουρανός
κάτσε σκέψου, λογικέψου.

Τη μια μας παίζουν ροκ, την άλλη τσιφτετέλι
παιδιά του Πλάτωνα και του Αριστοτέλη
μας ξεγελάνε με σεκλέτι και μεράκι
πνεύμα αθάνατο, σε τρώει το σαράκι.

Ελλάδα, χώρα του φωτός
πολεμιστής ειρηνικός
κάνε άλλο ένα βήμα μπρος
για προχώρα, ήρθε η ώρα
είσαι του κόσμου το κρασί
κι ας μην το ξέρεις ούτε εσύ
κάτσε βρες τα, και έβγα πες τα.

Τη μια μας παίζουν ροκ, την άλλη τσιφτετέλι...



"Grecia, país de la luz"
Letra/Música: Dimoszenis

Grecia, país de la luz
Principio del mundo y regreso
Lugar que Dios eligió
Algo pasa, ¡como si lloviera!
Viene un tiempo difícil
Y el cielo te grita
Piensa, razona.

Unas veces nos tocan rock, otras tsifteteli
Hijos de Platón y de Aristóteles
Nos engañan con tristezas y anhelos
Espíritu inmortal, te concome la pena.

Grecia, país de la luz
Pacífico guerrero
Da otro paso adelante
Vamos, avanza. Llegó la hora
Eres el vino del mundo
Aunque ni tú lo sepas
Siéntate a buscarlo, sal a decirlo.

Unas veces nos tocan rock, otras tsifteteli...

¡Y EL DISCÓBOLO LLEGÓ!

Ya está aquí, ya llegó. Ya tengo el discóbolo a menos de una horita de casa. Casi diría que tengo un nuevo vecino y que le voy a rendir unas cuantas visitas durante los próximos meses. A él y a las restantes 124 magníficas piezas de arte griego que le acompañan. ¡Hay que aprovechar! Además, es colega el tío: llega a Alicante y lo primero que hace es ponerse a escribir un blog. En fin, que creo que nos vamos a hacer muy buenos amigos. No dejéis pasar la ocasión y dedicad una de vuestras próximas escapaditas a visitar Alicante y esta magnífica exposición. ¡Tenéis seis meses por delante!

La Reina Doña Sofía ha disfrutado de la contemplación de una de las obras cumbres del arte griego, "El discóbolo" de Mirón, escultura que ha calificado de "maravilla" y que se expone desde hoy y hasta el 13 de octubre en el Museo Arqueológico Provincial de Alicante (MARQ).

Doña Sofía ha inaugurado hoy la muestra "La Belleza del Cuerpo. Arte y Pensamiento en la Grecia Antigua", formada por 125 piezas cedidas temporalmente por el Museo Británico de Londres ("British Museum"), que suponen un compendio del arte y pensamiento helenísticos tomando como punto de partida su ideal de belleza.

Se trata de esculturas, cerámicas, terracotas, mármoles, bronces, monedas y escrituras de gran valor aunque eclipsadas por la celebérrima obra de Mirón, en su segundo viaje lejos de los muros del Museo Británico, tras exponerse en Shangai y Hong Kong en 2007 con motivo de los Juegos Olímpicos de Pekín.

El momento de mayor emoción del recorrido de la Reina ha sido al acercarse a "El discóbolo", una pieza de 700 kilogramos de mármol y 1,7 metros de altura colocada en solitario en una sala bajo una luz cálida y rodeada de oscuridad para apreciar mejor cada detalle.

Acompañada por los presidentes de la Generalitat, Francisco Camps, y del MARQ, José Joaquín Ripoll, entre otros, al llegar allí la Reina ha roto el protocolo y ha pedido sentarse en una de las gradas situadas para contemplar con calma la pieza, sobre la que los más cercanos han oído que exclamaba: "Una maravilla".

Durante cinco minutos, Doña Sofía se ha deleitado con "El discóbolo" y ha escuchando las explicaciones que le ofrecía en inglés el jefe de las colecciones de Grecia del Museo Británico, Ian Jenkins, en la que le ha indicado cómo cada músculo refleja la tensión del atleta.

Como estudiosa de la historia del arte y de la arqueología, se ha interesado por cada detalle y ha valorado lo acertado de su disposición en el MARQ ya que al estar en el centro de la sala y rodeada de gradas se puede ver desde cualquier punto de vista, lo que no ocurre normalmente en los museos.

El director técnico del MARQ, Manuel Olcina, ha agradecido a la Reina el "gesto" de sentarse y tomarse tiempo para disfrutar "El discóbolo", algo que también podrán hacer los más de 100.000 visitantes que se esperan en los próximos seis meses.

Precisamente, dichas gradas han sido colocadas para que quien quiera pueda "estar una hora" observando la pieza cumbre de Mirón o, incluso, para dibujarlo.

Olcina ha destacado que, "como buena conocedora del arte griego", Doña Sofía ha preguntado por la práctica totalidad de las obras expuestas y ha mantenido un "diálogo abierto y muy fructífero" con los comisarios, aportando "reflexiones sobre las piezas y sobre la cultura y filosofía griega".

Ha conocido todos los detalles de la "Afrodita de Paros", el ideal de belleza femenina para Jenkins, el "Éfebo de Critios", el "Doríforo" o "Portador de Lanza", la diosa "Demeter", el "Atleta de Westmacott", una figura de las isla Cícladas del tercer milenio a.C., un busto de Hércules, la cabeza de la diosa Hera o figuras de Niké y Zeus, entre otras.

Las piezas se han distribuido por bloques temáticos: "Ideal de Belleza", "Carácter y Realismo" y "Hacia el Olimpo".

La Reina se ha interesado especialmente por las esculturas que representaban a los filósofos, como una pequeña estatuilla de Sócrates, los estoicos o por Polícleto, así como por las escenas de la vida cotidiana.

Además, también ha visitado otra muestra paralela en el MARQ que, con el título "Huellas griegas en la Contestania Ibérica", reúne piezas halladas en la provincia de Alicante y relacionadas con el arte helenístico, entre ellas las esfinges de Agost, que se reúnen por primera vez en España desde su descubrimiento en 1893, cedidas por el Louvre y el Museo Arqueológico Nacional (MAN).

La organización prevé que en los próximos seis meses más de 100.000 personas acudan al MARQ para ver, en horario de 10 a 19 horas, esta exposición ya que las piezas cedidas por el Museo Británico han generado una "gran expectación" en toda España.

Por su parte, el presidente de la Diputación y del MARQ ha sido preguntado por los periodistas por las aportaciones económicas de la Generalitat a la Fundación del museo, y ha comentado que el Consell da una subvención anual de 500.000 euros que ha sufrido un retraso en 2008, aunque se espera en breve, así como se repita en 2009.



Fuente: www.diarionformacion.com
Fotografía: www.marqalicante.com

ΑΠΡΙΛΙΟΣ - ABRIL

Abril - Yannis Tsarujis

Un delicado abril

Letra: Ilías Katsulis
Música: Pandelís Zalasinós

Un delicado abril
Un invisible tiempo
Se burla del guardián de la entrada
Y se levanta un sol resplandeciente

Hace volar las ropas del soldado
Lleva una camisa blanca
Y a su primer amor
Envía un dulce sueño

Produce un mareo en los vientos
Escalofrío en el agua
Con el corazón erige guerras
Y con el amor, una danza

De los jardines corta palmas
Y de su patio, lilas
Para engalanar los naufragios
Que quedaron sin abrazos

Un delicado abril - Pandelís Zalasinós

Ένας ευαίσθητος Απρίλης

Στίχοι: Ηλίας Κατσούλης
Μουσική: Παντελής Θαλασσινός

Ένας ευαίσθητος Απρίλης
Ένας αθέατος καιρός
Γελάει το φρουρό της πύλης
Και βγαίνει ήλιος λαμπερός

Πετά τα ρούχα του στρατιώτη
Φορά πουκάμισο λευκό
Και στην αγάπη του την πρώτη
Στέλνει ένα όνειρο γλυκό

Φέρνει μια ζάλη στους ανέμους
Ανατριχίλα στο νερό
Με την καρδιά στήνει πολέμους
Και με τον έρωτα χορό

Από τους κήπους κόβει βάγια
Κι απ' την αυλή του πασχαλιές
Για να στολίσει τα ναυάγια
Που μείνουν δίχως αγκαλιές


Καλό μήνα!

¡Sorteo de viajes a Grecia!

Iberia sortea durante toda esta semana diez billetes de ida y vuelta a Atenas para el próximo mes de julio. Para participar en el sorteo tan sólo hay que cumplimentar un cuestionario al que podéis acceder pinchando AQUÍ. ¡Suerte!