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sábado, 30 de agosto de 2014

EL TEJIDO TRADICIONAL DE MÍKONOS


“El tejido de Míkonos” es el título de la exposición que, organizada por la Asociación Cultural de las Mujeres de Míkonos, pretende rendir homenaje a todas las mujeres de la isla que, generación tras generación, elaboraban artesanalmente los atractivos tejidos multicolores que han constituido desde siempre una parte importante de la economía y de la historia de la internacionalmente famosa isla cicládica.

Los tejidos tradicionales de Míkonos alcanzaron fama internacional como consecuencia del boom turístico que registró la isla a partir de la segunda mitad del pasado siglo. Hoy, sin embargo, esta industria tan característica está a punto de desaparecer.

A través de tejidos, prendas de vestir, herramientas, utensilios, material fotográfico y publicaciones locales de la época, se nos presenta la evolución de la tradición textil de Míkonos y se nos ofrece una aproximación al arte del telar. Con esa intención, la señora Annezó Kusathaná ha aportado a la exposición uno de los viejos telares de su familia.

La exposición se desarrolla en dos espacios. El primero de ellos es la tienda-taller de KDEDAM (Corporación Municipal para el Desarrollo Cultural de Míkonos), donde podemos ver el delaró (denominación local del telar) así como tejidos procedentes de varias casas de la isla, herramientas, utensilios de tejer y un buen número de retratos de tejedores pertenecientes a diversas generaciones. La segunda parte de la muestra se encuentra instalada en el hermoso edificio neoclásico conocido como Casa Dedé-Venieri-Funtulaki, donde podemos contemplar una buena colección de trajes junto a los primeros tejidos elaborados especialmente para el consumo turístico y múltiples ejemplos de los llamativos motivos con los que las tejedoras de Míkonos hacían más atractivos sus trabajos. Se exhiben también algunas obras de artistas plásticos que utilizaron tejidos tradicionales de la isla en sus creaciones. Finalmente, podemos asistir a la proyección del documental Ta ‘fantá (“Las telas”), creado por Dimitris Kalfakis especialmente para la exposición.


El Tejido Tradicional de Míkonos
Taller KDEPAM – Panachra (Míkonos)
Casa Dedé – Matoyianni (Míkonos)
Teléfono de información: 6972775925
Horario: de 10:30 a 13: 30 & de 19:00 a 22:30
Hasta el 15/09/2014



lunes, 28 de julio de 2014

"OCHO APELLIDOS VASCOS" LLEGA A GRECIA


Con el título de Έρωτας αλά Ισπανικά (Amor a la española), se estrena en Grecia el próximo jueves, 31 de julio, la película española Ocho apellidos vascos. La sobrevalorada comedia que ha batido todos los récords de público y recaudación de la historia del cine español se proyectará en varios cines de verano.

Los espectadores helenos tendrán la oportunidad de conocer las divertidas peripecias de Rafa (Dani Rovira), el señorito sevillano dispuesto a conquistar el corazón de Amaia (Clara Lago), una joven vasca que no se lo pondrá nada fácil.

La película, dirigida por Emilio Martínez-Lázaro y con guion de Borja Cobeaga y Diego San José, se estrenó en España el pasado 14 de marzo y se proyecta ahora en Grecia en versión original subtitulada en griego.

Έρωτας αλά Ισπανικά - Ocho apellidos vascos (España, 2014)



viernes, 25 de julio de 2014

BLANKA AMEZKUA PRESENTA EN ATENAS SUS "FIGURAS DEL ALMA"



Si se encuentran durante estos días en Atenas, no dejen de visitar, entre museo y frappé, la recién inaugurada exposición Figuras del alma de la artista mexicana Blanka Amezkua.

Residente en la capital griega durante los últimos cuatro años, Amezkua combina en esta nueva exposición tradición y arte contemporáneo. Para ello ha colaborado con tres artesanas y artistas tradicionales originarias de otros tantos estados mexicanos: Guerrero, Oaxaca y Michoacán.

La artista ofreció como modelo una característica forma-figura de su propio cuerpo sobre la cual cada uno de sus colaboradores creó una obra de arte con materiales tradicionales utilizados de generación en generación desde hace mucho tiempo, incluso desde la época precolombina.

La propia artista refiere: "A través de mi colaboración con estos artistas-artesanos, me di cuenta de la importancia del arte tradicional y el folclore, no sólo en México sino en todas partes. Los significados heredados de los conocimientos de los antepasados​​, la creación con los mismos materiales utilizados por los abuelos y bisabuelos, repitiendo las mismas imágenes o contando la misma historia, como una cadena eterna. Sus habilidades y el valor ético de su trabajo me enseñaron que, a pesar de las situaciones difíciles y las adversidades que gobiernan la ciudad de México, estas manos progenitoras siguen existiendo y creando, recordándonos que otro mundo es posible".

Blanka Amezkua nació en México y ha vivido muchos años en los Estados Unidos. Estudió en Florencia y recibió su titulación en Bellas Artes en la Universidad Estatal de California, en Fresno. Su trabajo y proyectos se han presentado en México, Estados Unidos, Bélgica y Grecia, en el MoMA PS1-, Exit Art, el Museo de Arte del Bronx, el Museo del Barrio, Queens Museum of Art y la Universidad de Towson, entre otros. Después de una estancia de seis meses en México en 2013, trabajó en estrecha colaboración con los artesanos de México para crear las obras que ahora se exponen en Atenas. Menciones a su trabajo y sus proyectos se incluyen en el New York Times, TimeOut, Daily News, Art21: blog, Queens Chronicle, Museo Internacional de la Mujer, WNYC, así como otras publicaciones. Vive y trabaja entre Cuernavaca (México), Atenas (Grecia) y la ciudad de Nueva York. 

"Figuras del alma" - Blanka Amezkua 
Galería Art Zone 42 
Del 23 de julio al 1 de agosto 
y del 4 al 13 de septiembre 
Vasileos Konstantinou 42 
11635 Atenas 
Tel. 210725959 

Página web de la artista: 


sábado, 19 de julio de 2014

LA FURIA DE AQUILES ARRASA EL TEATRO ROMANO


El director Stathis Livathinós lleva a escena en Mérida los 24 cantos de la 'La Ilíada', interpretados en griego. Del montaje llama la atención su agresiva escenografía, que mezcla elementos contemporáneos y del pasado


Javier García, 19/07/2014

Aquiles, enfurecido por la muerte de Patroclo, reclama sed de venganza ante los muros de Troya. Héctor, hijo del rey Príamo, se planta ante el joven y comienza la feroz batalla. El trágico desenlace está escrito por los dioses, Aquiles es el vencedor mientras que el cadáver de Héctor cae sobre el polvo.

El director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Jesús Cimarro, no se equivocó: 'La Ilíada' del director griego Stathis Livathinos, cuarto montaje que se representa este año, sorprendió anoche al público del teatro romano. "No dejará a nadie indiferente por su fuerza, acción y su contemporaneidad", dijo, y así ocurrió. En este caso, el clásico de Homero se representó en griego y por primera vez en el marco del certamen clásico con los 24 cantos. Del montaje llama la atención la puesta en escena, muy arriesgada, con la que los asistentes enmudecieron durante las tres horas de actuación.

Sobre el escenario aparecieron 400 neumáticos que determinan la posición de los soldados. En el lado izquierdo los aqueos en plataformas pequeñas, en el derecho los muros de la ciudad de Troya. En medio de ambos bandos una columna de ruedas emerge desde la arena rojiza del Teatro y se eleva hasta el cielo, el Olimpo, el lugar de los dioses. Una luz tenue brilla sobre la oscuridad del escenario y reposa entre tambores en las aguas del río Estigia, donde aparece Tetis, madre de Aquiles. En el lado opuesto, un trono perdido en el tiempo simboliza que la obra es eterna. Más tarde, aparece una fila de ganchos con gabardinas evocando a los comandantes de la segunda Guerra Mundial.


Situación actual 
La acción se basa en la epopeya de Homero, no hay vencedores ni vencidos. Una conversación entre varias generaciones que reflejan los errores del pasado, trasladados a la situación actual de incertidumbre. Aquiles, joven y fuerte, reconoce la sabiduría del viejo Príamo y se reconcilian aunque sea por un breve espacio de tiempo. La ira y el resentimiento se convierten en la comprensión y el perdón ante el cadáver de Héctor.

El espectáculo se apoya en el talento de los actores y en el poder narrativo de la epopeya homérica. Es un canto a la guerra y a la paz, a la belleza, al amor. Las palabras de Homero reviven en las gargantas de los intérpretes, el texto suena, te seduce hacia épocas antiguas. El énfasis en la articulación del habla y el derroche de energías de los actores dan el dinamismo necesario a la función para disfrutar de sus 24 cantos y 24 secuencias. Para mantenerse fiel a sus orígenes la obra es contada íntegramente en griego, aunque el público pudo seguir la traducción simultánea.

En lo referente al vestuario, las diosas son realmente sensuales, mientras que los guerreros que van al frente de la batalla, visten harapos y gabardinas emulando a la era actual, con lo que el director griego consigue dos objetivos la contemporaneidad de la obra y el carácter militarista de la época. Muy interesante fue la variada muestra de música en la obra, pasando de la intensidad de los tambores de guerra a la sutileza de las notas del acordeón.


Del elenco de actores es muy difícil resaltar uno por encima del resto, todos tienen un rol importante en la obra al ser varios personajes en uno, dioses, rapsodas y mortales. Sin embargo, Dimitris Imellos, en su papel como Agamenón tiene varias escenas irónicas que dan a la obra un tono más sarcástico y dramático, capaz de envolver al público en una especie de aura inquietante y sombría.

El ser humano se da cuenta de que la pérdida suaviza incluso al más fuerte, al más duro, a pesar de todo lo que ha sucedido, de tantos muertos y miles de batallas. La naturaleza humana no ha cambiado en el transcurso de los siglos y los sentimientos de las personas siguen estando ahí, en lo más profundo del ser.

Desde: elperiodicoextremadura.com - Imágenes: greekfestival.com   






PEDRO OLALLA ANALIZA LA ACTUAL SITUACIÓN POLÍTICA GRIEGA

Pedro Olalla durante su intervención en attac.tv

El escritor y helenista Pedro Olalla reflexiona y analiza para attac.tv la actual situación política griega. Olalla sitúa al partido neonazi Amanecer Dorado “a la sombra de Nueva Democracia, a quien le conviene tener por la derecha un partido con esvástica para poder llevar a cabo políticas fascistas sin esvástica”. También remarca el conformismo del Partido Comunista de Grecia y la transformación de Syriza, ante las expectativas reales de acceso al poder, de una opción de ruptura a una opción de continuismo. Precisamente, afirma Pedro Olalla,  “el dilema al que se enfrenta Grecia en estos momentos es el continuismo o la ruptura”. El profesor asturiano considera que actualmente el Parlamento Griego ha perdido toda su legitimidad democrática y termina su análisis desgranando los cinco puntos de acción en los que se basa el programa de EPAM (Frente Popular Unido), la fuerza política por la que fue candidato en las elecciones al Parlamento Europeo que se celebraron el pasado 25 de mayo.